L’exposition Irène Zurkinden (1909-1987) montre pour la première fois au public une sélection d’un fonds de dessins inédits de cette artiste suisse. Cette exposition se tient au MAH, dans les cabinets du 1er étage, jusqu’au 29 septembre 2024.

Ayant gravité dans le milieu surréaliste parisien dès 1929, tout en menant une carrière de peintre plus conventionnelle à Bâle, sa ville natale où elle est retournée en 1939 en raison de la guerre, Irène Zurkinden est restée dans l’ombre de Meret Oppenheim (1913-1985), son amie de jeunesse avec laquelle elle a échangé toute sa vie.

Ce fonds de dessins, découvert récemment dans le cadre d’un projet de recherche sur le surréalisme, permet de ré-évaluer la place d’Irène Zurkinden dans la scène artistique et les échanges qu’elle a eus avec des personnalités telles que Man Ray (1890-1976), Marcel Duchamp (1887-1968) et Salvador Dalí (1904-1989).

Organisée à l’occasion du centième anniversaire du Manifeste du Surréalisme (1924) par André Breton (1896-1966), l’exposition Irène Zurkinden (1909-1987) donne l’occasion de rappeler les aspirations de liberté et de rêve du mouvement surréaliste. Elle fait partie d’un projet de recherche qui aura aussi pour résultats une importante monographie d’Irène Zurkinden (à paraître en mai 2025), ainsi que le catalogue en ligne de la collection surréaliste (1918-1948) du MAH, enrichi d’essais et réalisé en collaboration avec l’Institut d’histoire de l’art et de muséologie de l’Université de Neuchâtel (à paraître en décembre 2024).

Marie-Eve Celio-Scheurer, PhD, conservateur responsable des arts graphiques au MAH, nous présentera cette artiste et le milieu artistique parisien dans lequel elle a évolué entre 1929 et 1939. Les participants auront la possibilité de découvrir des œuvres inédites et aussi une sélection de la collection graphique surréaliste du MAH.

Par ailleurs, nous rappelons qu’il y aura un finissage de l’exposition le 29 septembre, avec une visite commentée de l’exposition (12h30-13h30), ainsi qu’une présentation par un groupe d’étudiants en Master en études muséales de l’Université de Neuchâtel d’une élection d’œuvres surréalistes phares de la collection du Cabinet d’arts graphiques du MAH (Salle de consultation, 3e étage, Promenade du Pin 5, 14h00-16h00).

20 CHF pour les membres SAMAH
35 CHF pour les non-membres
Formule mini lunch à 12H suivie de la conférence jusqu’à 14H
Paiement sur place ou par QR code facture

L’histoire des musées associe la rigueur scientifique et l’intuition. Le travail de Waldemar Deonna, directeur du MAH de 1922 à 1951 croisa ainsi l’archéologie, l’histoire de l’art, l’écriture automatique et la psychométrie, posant les bases d’une l’anthropologie de l’art.
A l’heure de définir le musée de demain, l’audacieuse curiosité de nos prédécesseurs indique-t-elle une voie ? Une soirée convoquant des savants, les forces de l’esprit et divers ectoplasmes.

Intervenants :

• Pascal Rousseau, professeur d’histoire de l’art contemporain à l’Université Paris I Panthéon-Sorbonne;
• Camille Jaccard, chercheuse à l’Institut de psychologie de l’Université de Lausanne et à l’Institut d’histoire du temps présent (Paris 8-CNRS);
• Tony Ourlser, artiste contemporain.

Modérateur :

• Anaël Pigeat, critique d’art, rédactrice en chef d’artpress, editor-at-large de The Art Newspaper Édition française

15 CHF pour les membres SAMAH
25 CHF pour les non-membres
Conférences suivies d’une verrée
Paiement sur place ou par QR code facture

20 CHF pour les membres SAMAH
35 CHF pour les non-membres
Conférence à 18H suivie d’un apéritif jusqu’à 20H
Paiement sur place ou par QR code facture

20 CHF pour les membres SAMAH
35 CHF pour les non-membres
Formule mini lunch à 12H suivie de la conférence jusqu’à 14H
Paiement sur place ou par QR code facture